Caminho da Seda – Raça Cia de Dança

Ponte que une o oriente ao ocidente e, além de servir como rota comercial de tecidos, sementes e materiais preciosos, também deu origem a transmissão de conhecimentos, ideias e culturas, sendo palco de inúmeras histórias, batalhas e romances.
Ponte para a realidade… caminho de miragens.”

Assim a Cia Raça descreve a visão sobre este trabalho, criado em 2002 pela coreógrafa Roseli Rodrigues. O espetáculo “Caminho das Sedas” traz para cena mais de 400 metros de tecido, não como cenário, mas sim como elemento coreográfico que convida o público a percorrer essa viagem.

Com 40 anos de história, a Companhia criada por Roseli Rodrigues tem em seu repertório mais de 40 coreografias que foram apresentadas ao público em mais de 90 cidades brasileiras e em 7 diferentes países, atingindo um público de mais de 100 mil espectadores

Círculo das Baleias – Pia Fraus

No espetáculo “Círculo das baleias”, a Pia Fraus mergulha no mar! Jujuba, uma pequena baleia jubarte, nascida na Bahia, conta com a ajuda de Gardel, um simpático pinguim argentino, que a acompanhará em suas aventuras até chegar ao Polo Sul.

Desde sua criação, em 1984, os espetáculos da PiA FraUs (que em latim significa “Uma mentira contada com boas intenções”) marcam presença em ruas, praças e parques em cidades dentro e fora do país, e com isso, o grupo tornou-se referência quanto ao uso dos espaços públicos nas cidades. A PiA FraUs é uma das poucas, senão a única companhia de teatro no Brasil a utilizar de forma sistemática os bonecos infláveis gigantes em suas apresentações. Esta característica, que já virou uma marca registrada, criou novas possibilidades de aproveitamento do amplo espaço das ruas, agregando um elemento muito interessante às apresentações deste tipo: o impacto visual.

A companhia já produziu dezenas de espetáculos, nos quais utiliza a linguagem do circo, artes plásticas, dança, bonecos e teatro físico. Seus trabalhos já foram apresentados em todos os estados do Brasil e em 24 países, nos principais festivais nacionais e internacionais de teatro.

Cidade dos Sonhos – Cia Cênica Nau de Ícaros

O Circo através dos tempos marca o imaginário de nosso país. Sempre quando chegava a uma cidade e erguia a sua lona, a cidade despertava sua curiosidade para aquele povo misterioso que viajava pelas cidades do mundo e, vivendo de maneira diferente, nômade, cigana, contava suas experiências para transformar seus “portos” passageiros. É sobre eles, os “circenses-ciganos”, e com o olhar deles que, de certa forma, transforma cada lugar em cidade dos sonhos, que a Nau de Ícaros criou este espetáculo.
Uma “ópera buffa” circense, poética e gastronômica. Ou um resgate em linguagem de circo do milenar mito da São Saruê, fabulosa terra da prosperidade e da abundância onde não há dor, suor, velhice ou morte. Ou “As Bacantes”, de Eurípedes, transformadas em paródia e picadeiro.
A Nau de Ícaros é um grupo de teatro, dança e circo que completa 30 anos de trajetória promovendo espetáculos com um olhar contemporâneo para a cultura popular brasileira. Seus trabalhos transitaram pelas principais cidades brasileiras, além de turnês de países da Europa, como Suíça, Itália, França e Bélgica.

Coreografias diversas – Grupos locais

Para manter sua tradição, o Dança e Movimento tem a honra de abrir espaço na programação para a apresentação de coreografias criadas em oficinas culturais realizadas em escolas, organizações sociais, fundações e outras instituições.

Por ti, Portinari – Cia Druw

Por ti, Portinari” é uma declaração de amor à obra do pintor Cândido Portinari e à sua forma de ver o mundo. É uma viagem pelos seus trabalhos como reconhecimento de seu caminho em busca de sua essência, partindo da grande obra “Guerra e Paz” para traçar um caminho afetivo sobre essa necessidade que temos de retorno à nossa infância, que passará por obras como “Os retirantes” e “Os espantalhos” até chegar a seus “Meninos no Balanço”, “Meninos Soltando Pipas” e “Palhacinhos na Gangorra”.

A Companhia tem grande projeção no cenário artístico brasileiro, através de uma intensa atividade de pesquisa, criação e difusão cultural. As principais linguagens utilizadas além da dança, incluem artes plásticas, teatro, música e poesia. A Cia possui uma série de espetáculos criados a partir de grandes artistas plásticos, como Van Gogh, Kandinsky, Tarsila do Amaral e Salvador Dalí.

Tranquilli!!! – Teatro C’art Comic Education

Tranquilli!!! é assim … joga basquete sozinho e vence o jogo, atende o telefone que na verdade nunca tocou, viaja voando com a sua bicicleta alada , como os passarinhos que após
terem tomado banho, brincado na areia …. voam e vão embora.
Tranquilli!!! brinca com a guerra envolvendo o público em um jogo impossível de resistir. A sua vida está no corpo e ele é o veículo principal de expressão.

O Teatro C’art Comic Education possui uma tradição de quinze anos no teatro físico e na
comicidade não verbal. O seu tipo de concepção artística e pedagógica permitiu
durante todos esses anos o nascimento e o desenvolvimento de um trabalho de pesquisa e
formação baseados na desconstrução da gestualidade ordinária e na afirmação de uma
identidade gestual afastada da representação. Por isso a companhia encontra na identificação o âmago do seu trabalho cômico – corporal.

Para enriquecer o “23º Dança e Movimento”, conseguimos colocar na programação do evento um espetáculo desta companhia, com sede na região da Toscana, Itália. O grupo está no Brasil em virtude de uma turnê pelas unidades do Sesc – São Paulo e devido a uma longa trajetória de parceria artística com o Pés no Chão, foi possível confirmar essa montagem para o fechamento do evento.

Scinestesia – Cia Diadema

As possibilidades se multiplicam a cada repetição de nossos hábitos mais corriqueiros. Eles podem parecer, mas nunca são iguais. Porque nós nos modificamos a cada segundo… Como um efeito de ação e reação, tudo pode se modificar a partir de uma mínima desordem, da ocorrência do inesperado, do acaso da vida. As realidades podem ser também construções do imaginário…

No decorrer da obra, situações cotidianas vão assumindo cada vez mais aspectos inesperados, involuntários, inconscientes. A confluência entre Dança, Teatro, Música, Artes Visuais e Cinema permeará a lógica de cada cena, envolvendo percursos criativos específicos e diferenciados.

A companhia tem se destacado no cenário da dança há mais de 27 anos pelo caráter inovador de suas coreografias. Já visitou quase todos os estados brasileiros e países como Peru, México e França.

Sagração do Agora! – Toshiko Oiwa e Kae Oiwa Pires

Sagração do Agora! é uma peça de dança de Toshiko Oiwa e seu filho especial Kae, de 11 anos, inspirada na obra “A Sagração da Primavera”, composta por Igor Stravinsky em 1913.

A peça atual propõe uma releitura da obra musical diversa daquela
comumente apresentada pelas grandes companhias de dança, que recorrentemente apresentam o tema do sacrifício e o medo da morte, com uma dança derradeira de uma donzela escolhida para o sacrifício. Entretanto, para este duo, a música retrata a natureza selvagem que inclui nosso corpo, e os performers simplesmente interpretam as sensações reais
que a música de Stravinsky provoca. Para o público, é um convite a um exercício de
observação da arte e da vida.

A obra, contemplada pelo Fomento Cultural de FUNDASS da cidade de São Sebastião em 2021, tem duração de 40 minutos (que é o tempo da música), divididos em duas partes.

Em seguida, o público assistirá a “TAO KAE”, um documentário de Paulo Alberton, com duração de 25 minutos sobre Toshiko e Kae, filmado entre 2021 e 2022 no Litoral Norte de São Paulo, onde moram os personagens. Muito delicado e poético, o filme dialoga com o espetáculo, mostrando a vida cotidiana e a relação com o mar, a comunicação não verbal entre mãe e filho com síndrome de Down e autismo. A trilha sonora foi criada pelo compositor e cantor, Fernando Maynart. Esta obra foi contemplada pelo PROAC 2021.

(foto: divulgação)